Gabriela Hearst Printemps Été 2023 New York Runway. Article d'Eleonora de Gray, rédactrice en chef de RUNWAY REVUE.
Gabriela Hearst, designer créative de la marque française Chloé, dirigeant sa propre marque Gabriela Hearst. En 2015, Hearst a lancé cette marque. La marque est devenue connue pour sa haute qualité et son utilisation raffinée des vêtements. Les collections se caractérisent par un savoir-faire de qualité, des matériaux haut de gamme et innovants, comme le tissu anti-radiation qui protège contre les radiations émises par les téléphones portables, ou la laine mérinos ultra-fine de 14.5 microns et le lin traité à l'aloès, une matière durable et procédé utilitaire qui adoucit instantanément le lin et donne au tissu la propriété d'hydrater la peau. De plus, la production est très attentive à l'environnement et à la durabilité, y compris l'utilisation de laine provenant de la ferme ovine de Hearst en Uruguay, un cycle de production de bout en bout qui aide à minimiser l'impact environnemental.
En janvier 2019, LVMH Luxury Ventures, le fonds lancé par le géant français du luxe LVMH pour soutenir les marques émergentes les plus talentueuses, a investi dans Gabriela Hearst, permettant à la marque d'étendre sa présence dans le monde. Depuis la création du fonds en 2017, cet investissement est le premier d'un label créatif.
En janvier 2021, Hearst a conçu la robe portée par la Première Dame Dr Jill Biden pour l'inauguration présidentielle de 2021 : une robe ivoire représentant le message d'unité de la nouvelle administration qui a été brodée avec chacune des 50 fleurs de l'État et celle de DC
Alors pour cette saison printemps été, Gabriela Hearst a présenté une collection influencée par les marques françaises et italiennes. On repère facilement ses inspirations : Jean Paul Gaultier, Louis Vuitton, Valentino. Cette collection est sa façon artistique de voir l'environnement et sa réflexion sur la grande ville et la communauté.
"Vous ne le savez peut-être pas, mais le poète grec ancien Sappho a façonné ce que vous désirez. C'est elle qui vous a convaincu qu'il vaut mieux contempler le mouvement de la lumière sur le visage d'un amoureux que de se soucier du pouvoir. C'est elle qui a le premier reconnu l'amour comme une force douce-amère. C'est elle qui a compris que les gens qui recherchent le bien sont ceux qui s'avèrent vraiment beaux.
Sappho était un faiseur de goût. Ses paroles ont changé la façon dont les gens voyaient le monde car elle chantait un monde différent, un monde qui privilégiait la connaissance de soi, l'éros et l'extase inépuisable de la nature, jusqu'à l'émerveillement de la pomme méconnue rougissant au bout d'une branche. Elle a priorisé des valeurs devenues aujourd'hui urgentes, et elle l'a fait sans oublier d'explorer l'affolant humain contradictions.
Les poèmes de Sappho ne se contentent pas de nous rappeler que notre recherche laborieuse de moments alléchants n'est pas incompatible avec le respect de l'environnement. Ils ont également mis en lumière les difficultés que les femmes ont dû endurer.
Sur les neuf livres qu'elle a composés, un seul de ses poèmes a survécu dans son intégralité. Le reste de sa production n'existe que par fragments car la misogynie n'est pas une invention récente. Mais même ces quelques – très peu – vers sont si incandescents qu'ils revitalisent le lecteur le plus blasé. Il n'est donc pas surprenant qu'ils aient enflammé l'imagination de ceux qui cherchaient à reconstruire le monde, de Gertrude Stein à Julie Mehretu, de Natalie Clifford Barney à Judith Chicago.
Le professeur Emanuele Lugli enseigne l'histoire de l'art à l'Université de Stanford et écrit sur l'histoire de la peinture, du genre, de la politique et de la science.
Le 5 avril, j'ai réalisé un collage abstrait avec de l'or et du noir. Cette image était dans ma tête depuis quelques jours et je savais que je devais la télécharger. Je l'ai envoyé à l'équipe en sachant que ce seraient les couleurs qui guideraient la collection. Le 2 mai, ma fille m'a appelé pour me dire qu'elle sera Sapho pour Halloween. je suismediately a demandé, "qui est Sappho?". Sa réponse rapide, "tu vas te régaler maman".
Le 19 mai, nous avons demandé au professeur Emanuele Lugli de faire des recherches et de nous donner une conférence sur Sappho. C'était un trésor pour l'esprit. Le 22 mai, je suis allé à Dia Beacon et j'ai vu le travail d'Imi Knoebel. Cela m'a rappelé que jemediament du collage. Non seulement la forme abstraite mais aussi les couleurs noir et or.
Cela m'a montré que nous étions sur la bonne voie et nous avons commencé à suivre les panneaux. Romains et dont les œuvres n'existent que par fragments. Cela me fait me demander si j'aurais entendu parler d'elle si elle était née homme. Mais encore une fois, l'espoir et la joie résident dans le fait que Sappho est à nouveau découverte par une autre jeune génération féminine. Qu'un esprit artistique comme le sien, transcende le temps et apparaisse quand on a le plus besoin d'elle.
La "Dixième Muse" a alimenté le courant de conscience qui passe et m'a traversé. Des images de vêtements ont commencé à apparaître, et je les dessinais ou les peignais sur des cahiers, mes outils pour chaque collection. Les tourbillons que je griffonne inlassablement et qui sont devenus un motif constant dans nos collections, sont cette fois représentés dans la broderie et le crochet multicolore. J'ai récemment réalisé qu'ils représentent le mouvement du vent et de l'air. Il suffit de regarder attentivement lorsqu'une bougie ou un encens brûle, ces motifs hypnotiques se révéleront.
Mon équipe est si loyale et je suis si reconnaissante de cette confiance, ils vont là où je pointe.
Le 6 septembre, une semaine avant le spectacle, j'ai réalisé ce qui venait de se passer. J'ai eu un rejet atypique envers la collection en quelque sorte. Je n'avais jamais ressenti auparavant. Puis, lorsque les yeux de confiance de Camilla l'ont regardé avec affirmation, j'ai réalisé alors que je venais de nager un peu plus profondément cette fois. Il y a la vulnérabilité de se sentir exposé mais, encore une fois, il n'y a rien à cacher.
LE CHOEUR
Le Resistance Revival Chorus (RRC) est un collectif de femmes et de chanteuses non binaires, qui s'unissent pour insuffler de la joie et des chants dans la résistance, et pour élever et centrer les voix des femmes. Les membres du chœur sont des musiciens en tournée, des acteurs de cinéma et de télévision, des artistes de Broadway, des artistes solistes, des chanteurs de gospel, des militants politiques, des éducateurs, des cinéastes, des artistes, etc., représentant une multitude d'identités, de professions, de milieux créatifs et de causes militantes. Le Resistance Revival Chorus centre les femmes dans la musique et explique à quel point les femmes ont été historiquement marginalisées dans l'industrie de la musique.
"This Joy" (communément appelé "This Joy I Have") est une chanson gospel écrite par le pasteur Shirley Caesar.
TECHNIQUES PRÊT-À-PORTER ET MAILLE
Nappa doré profilé sur cuir de vachette avec bords bruts vieillis dans une combinaison de robes et de tricots. Le cuir est trempé dans l'eau puis drapé sur une forme pour créer chaque pièce individuelle.
Barres métalliques en or rose personnalisées encadrant des manteaux, des blazers et des robes à double boutonnage
Cuir smocké artisanal sur corsages ajustés avec manches structurées à pinces
Broderie dorée tourbillon artisanale sur lin texturé. Le tourbillon est également représenté dans les pièces en maille, méticuleusement crochetées à la main en cachemire inspirées des dessins de Gabriela.
Robes en tricot avec de minuscules points texturés de galets, imprimés avec une feuille d'or, en utilisant une colle à base d'eau certifiée écologique
Ponchos tricotés à la main en Uruguay, créant des rayures avec un gros fil de cachemire et un fin fil de mérinos entre les deux.
ACCESSOIRES
Pépites d'or
L'or se forme dans les gisements de quartz au plus profond de la terre. Les pépites d'or sont emportées par l'érosion du «filon mère» et descendent les rivières et les ruisseaux. Le mouvement de l'eau fait tomber l'or contre le sable et la roche. C'est ce qui donne à chaque pépite sa forme et sa texture naturelles. Plus la pépite est grosse, plus elle est rare.
Ceintures
Boucles cercle personnalisées en or rose : cuir cognac et détails en émail noir avec pierre de lune, malachite, œil de tigre et pierres de lapis au centre.
CHAUSSURES
Sandale Striker en plateforme EVA biodégradable sur une semelle en cuir cuoio et détail multi-sangles en cuir italien de première qualité dans une riche couleur dorée
Tongs en raphia avec semelle extérieure plateau en EVA biodégradable et semelle intérieure riche en cuoio. Le raphia est tissé à la main par des artisans traditionnels au Maroc tandis que les chaussures sont assemblées dans une usine traditionnelle en France
Sandale et mule à plateforme avec lanières en cuir lisse sur une plateforme légère avec une semelle intérieure en liège. Le liège est un matériau à faible impact car vous ne tuez pas l'arbre mais rasez le tronc à la place
Plateau Gladiator en liège sur talons compensés en liège naturel
Fontaina Sneaker avec une semelle extérieure en caoutchouc naturel créée à partir du lait d'hévéas
Sandale à lanières minimaliste avec mini coin en liège
SACS À MAIN
Sacs Nina et Demi en cuir doré
Sac Phoebe agrémenté cette saison de pièces en métal doré rose
Diana avec des accents de cuir doré
Sac Treasure Chest avec moitié inférieure recouverte de cuir et deux portes à charnières sécurisées par des aimants cachés. Les côtés facettés sont incrustés de panneaux de cuir fixés à l'aide de rivets en or rose
Sac en cuir structuré avec un fermoir en or rose incrusté de cuir et de pierre howlite
PARTENAIRE DE COMPENSATION
Les émissions de carbone de ce spectacle seront supprimées par Climeworks. Climeworks utilise une technologie appelée « capture directe de l'air » pour capturer le dioxyde de carbone directement dans l'air. Lorsque l'air extrait est combiné à un stockage souterrain, il permet l'élimination permanente des émissions de CO2 excédentaires et héritées, qui ne peuvent plus contribuer au changement climatique.
Merci à tous mes amis et aux personnes incroyables qui ont participé à ce spectacle.
À la douce mémoire de Joseph Karban (7/23/1954 - 9/08/2022)
Avec l'aimable autorisation de Gabriela Hearst