Schiaparelli Printemps Été 2025 « Future Vintage ». Article de RUNWAY MAGAZINE. Photo / Vidéo avec l'aimable autorisation de Schiaparelli.
En repensant le présent comme un prélude au futur, la collection Printemps-Été 2025 de Schiaparelli fait écho au sentiment selon lequel ce qui est conçu aujourd'hui a le pouvoir de devenir le trésor précieux de demain. Et ce faisant, elle se taille une place non seulement dans les annales de l'histoire de la mode, mais aussi dans la mémoire de ceux qui la portent.
La collection Schiaparelli Printemps/Été 2025 est un témoignage intemporel de l'essence de la mode en tant qu'art et lignée. Sous la direction visionnaire du directeur artistique Daniel Roseberry, la maison propose « Future Vintage », une collection qui reflète la philosophie du design ancrée dans l'intention, la longévité et un profond respect pour les femmes qui lui donnent vie.
« Chez Schiaparelli, notre collection Prêt-à-porter est volontairement restreinte. Mais c'est une époque formidable pour être petit, car cela permet de concevoir avec un véritable objectif », Roseberry déclare. Ses mots résument l'âme de cette collection, une offre qui résiste à la nature éphémère des tendances de la mode et cherche plutôt à créer des pièces durables destinées à être portées de génération en génération. Il s'agit de transcender le chaos actuel et de célébrer le potentiel de ce que la mode peut être et, plus important encore, ce qu'elle nous fait ressentir.
Une célébration de l'héritage et de l'émotion
« Future Vintage » n’est pas seulement un thème, c’est un manifeste. Il fait référence au passé tout en jetant les bases de l’avenir. Dans un monde où la mode est souvent dictée par des cycles rapides de réinvention, l’approche de Roseberry pour la collection printemps-été 2025 est révolutionnaire par sa simplicité : créer des vêtements intemporels et fonctionnels conçus non seulement pour la personne qui les porte aujourd’hui, mais aussi pour ses filles et ses petites-filles.
Cette saison, Schiaparelli se distingue par son minimalisme délibéré et son design intentionnel. Une collection ciblée et raffinée qui ne semble pas contrainte, mais qui se présente plutôt comme une galerie de pièces soigneusement organisées qui parlent d'un idéal d'élégance et de grâce. Ici, moins c'est plus, mais le « plus » est substantiel : une sélection significative qui célèbre l'artisanat et les relations humaines.
Les vêtements : une synthèse du passé, du présent et du futur
Fidèle à son nom « Future Vintage », la collection embrasse des silhouettes classiques, des ornements complexes et une innovation moderne. Roseberry s'inspire de la fondatrice de la maison, Elsa Schiaparelli, qui était elle-même une force révolutionnaire de la mode. Les pièces sont sculpturales et emblématiques, conçues pour être des héritages précieux : les riches textures du velours, de la soie et du brocart se combinent à des broderies méticuleuses, des accents dorés et des éléments surréalistes qui font référence à l'histoire légendaire de Schiaparelli.
Parmi les pièces phares de la collection figurent des vestes sur mesure aux épaules exagérées qui font écho à l'audace caractéristique de la maison, des robes fluides qui se drapent comme du métal liquide et des pièces séparées qui font la jonction entre tenue de jour et élégance de soirée. La palette de couleurs est à la fois raffinée et audacieuse : crèmes riches, noirs profonds et métaux audacieux ponctués de tons de bijoux vibrants qui captent le regard et suscitent l'émotion.
Les accessoires jouent également un rôle important, avec des boucles d'oreilles en or surdimensionnées et des ceintures sculpturales qui occupent le devant de la scène, servant de prolongements puissants à chaque look. Les accessoires ancrent davantage la collection dans l'intemporalité, évoquant un sentiment de nostalgie tout en avançant simultanément vers une nouvelle ère de glamour sophistiqué.
Donner du pouvoir aux femmes derrière la collection
Au-delà des vêtements eux-mêmes, le cœur de cette collection réside dans son dévouement aux femmes qui lui donnent vie. « Cette collection, comme tout mon travail, doit tout aux femmes qui lui ont donné vie », reconnaît Roseberry. Des superbes mannequins qui illuminent la runway aux artisans, couturières et techniciens qui fabriquent méticuleusement chaque pièce, la collection Printemps Été 2025 est un travail d'amour partagé.
L'hommage de Schiaparelli à ses employés s'étend au défilé lui-même, une célébration de l'unité, du savoir-faire et de l'art. On ressent un sentiment palpable de joie et d'autonomisation lorsque chaque mannequin défile devant le défilé. runway, portant non seulement des vêtements mais un héritage vivant. L'intention est de créer des pièces qui ne sont pas simplement saisonnières ou à la mode, mais des vêtements qui honorent les histoires, les traditions et la force des femmes qui les portent et de celles qui suivent leurs traces.
L'avenir de Schiaparelli : une mode qui a du sens
À une époque où la fast fashion domine et où la durabilité devient de plus en plus essentielle, Schiaparelli s'affirme comme un modèle de réflexion et de détermination. La collection « Future Vintage » représente un changement vers une consommation significative, où la qualité, l'art et l'émotion priment sur les tendances passagères. C'est une invitation à investir dans des pièces intemporelles, qui ont une valeur sentimentale et qui contribuent à un récit personnel transmis de génération en génération.
Comme l’imagine Daniel Roseberry, « Le monde peut sembler plus chaotique que jamais, mais ici, l’ambiance est à la fête : à la fois de ce que la mode peut être, mais aussi de ce que la mode peut vous faire ressentir. » La collection Printemps Été 2025 est un hommage à cette célébration — une manifestation de beauté, d’élégance et de style durable.
« Future Vintage » incarne en fin de compte la philosophie selon laquelle la mode doit être plus que de simples vêtements ; elle doit être une expérience, une émotion et, surtout, un héritage.